音乐教学心得

音乐教学心得(15篇)

某些事情让我们心里有了一些心得后，通常就可以写一篇心得体会将其记下来，这么做可以让我们不断思考不断进步。那么心得体会到底应该怎么写呢？下面是小编为大家收集的音乐教学心得，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

教学情境的创设既是教学设计中的一个重要环节，又是小学数学教学中常用的一种教学策略。通过这次的学习交流，使刚走上工作岗位的我认识到了情境创设在小学数学课堂中的重要性。

1、要正确认识情境在教学中的作用，防止认识上的片面性。如新课程标准中强调的“要提供丰富的现实背景”，这个现实背景既可以来源于生活，也可以来源于数学本身，情境的表现形式应该是多种多样的，如生活情境、问题情境、活动情境、故事情境、竞争情境等。

2、创设的情境必须目的明确。如果是问题情境，提出的问题就要紧紧围绕教学目标，尽可能做到小而具体、新而有趣，既有适当的难度，又富有启发性。这样学生才能理解问题的含义，才有可能去探索、思考和解决这些问题。这就要求教师一方面要在创设的情境中及时提炼出数学问题；另一方面要充分挖掘情境的作用，不能把情境的创设作为一种“摆设”，要运用到实践中去。

3、情境的内容和形式要根据不同的年级有所变化。我执教的是三年级，低年级学生对声音、动作更有吸引力，要多创设表现活泼、内容生动、形式丰富的情境，如运用编儿歌、讲故事、做游戏、猜谜语、模拟表演、直观演示等形式；对于高年级学生，则要多创设有助于学生独立思考、自主探索、合作交流的情境，用数学本身内在的、隐性的美去吸引学生，尽量让他们由内心的成功体验产生对情境的满足，进而成为推动下一步学习的动力。

4、创设情境还要充分考虑学生的知识基础。研究表明，认识兴趣与学生的知识基础有密切关系。因此，课堂教学应先易后难、由浅入深、从简到繁循序渐进地安排。按照学生已有的知识经验和心理发展水平为基础，安排教学过程。

总之，创设教学情境的形式还需要老师根据自己的教学实际和教学环境做出相应的设计和改变。只有这样，才能提高教学效果，达到有效课堂、高效课堂。

音乐是抒发心灵之声，自古就是表达人们内心世界的最好工具。音乐的力量是无限的，心灵之声是美好的东西。因此，音乐对人的情感影响是十分明显的。音乐的目的是认识世界，音乐可以传递感情，具有振奋精神、鼓舞斗志、增长知识、开发智力、陶冶情操等作用。在音乐教学上，更应该把情感与教学结合起来，让学生在宽松自由，没有压力的环境下去感受音乐所带来的情感。我认为学生是教育的主体，应当把学生放在音乐教学的主体地位，让学生自主去创造去感受音乐，使得音乐教学的形式多姿多彩，并让学生通过音乐来了解世界。

一、音乐的课堂情感教学环节在传统的音乐教学中，先音准节奏，后情感表达，在学生掌握了正确的音准和节奏之后，才在音乐中加入情感表达。可以看到在大多数的音乐教学中，学习一首新的歌曲，教师都会先引导学生唱简谱，打节奏，再加入歌词演唱，等到学生在熟悉了歌词节奏以后，才引导学生去感受音乐所表达的感情。我认为音乐教学的整个过程应当是一个自觉的审美过程，我们所教授的中学生，他们不是学习音乐专业的学生，对他们的培养不是以成为音乐家为目的在培养。音乐对于中学生来说，是让他们学会发现美，感受美，认识世界的一门学科，音乐教育的魅力，也不是知识技能的传授，而是对音乐情感的发现与感知。我们在音乐的教学中，不是培养学生成为音乐方面的人才，而是培养学生成为能发现美，感受美的人。把传统的音乐教学环节发展为以情感为中心的教学，让学生去感受音乐，教师作为课堂节奏的掌控者，而学生成为课堂教学的主导。每个学生对音乐都有着不同的感受，他们的感受应当是从自己内心深处迸发的灵感，而不是教师所给出的某个标准答案。

二、学生是音乐教学的主体

1.自主感受音乐在教学中教师给予学生的是引导，比如这首歌曲的速度是怎样的，缓慢的还是快速的；这首音乐的情绪是怎样的，激动的还是平和的；这首音乐的节奏是怎样的，抒情的还是欢快的。教师给学生引导，具体的情感体验要由学生自己去做，让学生学会处理歌曲的情绪，掌握歌曲的情感。在歌曲学唱的时候，不应该一味的教唱，而是让学生跟琴学唱，这样不但能够提高学生的自学能力，同时能提高学生的学习兴趣。

2.引导学生的联想与想象音乐教学的理念应当是以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，在重视音乐实践的基础上，鼓励学生的创造精神，注意提高与其他学科结合。我们在学习一首新的歌曲的时候，可以启发学生们去想象音乐所描绘的场景。如歌曲《走进西藏》，通过聆听录音，结合歌词让学生感受歌曲的内涵，启发学生想象歌曲所描绘出的场景。学生们很快就在脑中勾勒出了一幅西藏的美景图，茫茫的草原，高高的雪山，漂浮于蓝天的白云，如天堂一般的画面。这时候可以请学生们画出这幅美景，也可以让学生们用文字去渲染这幅美景，通过各种各样的形式来发展学生们的想象力。音乐的想象力是自由的，但不能脱离作品，在体验歌曲情感中，增强感受、理解和发现音乐作品艺术形象能力，同时也发展了学生的创造能力。 3.注重学生实践活动高中学生是充满激情的，这正是他们内心情感最真实直接的流露。我们无法把学生固定在某个地方让他们静静的去体验音乐，何不让学生们动起来。学生们喜爱游戏与活动，我们就把音乐带到游戏和活动中去，以音乐审美为核心，引导学生们积极的参加到活动中来，让他们的思想沉入音乐的主题中。实践活动对于课堂纪律的维持是一大挑战，但如果让学生全身心的投入到音乐活动中，真正的让情感与音乐交融，与音乐互动，那即便课堂气氛再活泼，也不会脱离主题，失去控制，让实践活动起到最好的效果。三、教师能力的重要

1.课堂控制教师在上一堂课之前，应当保证这堂课能够打动自己，只有打动了自己才能打动学生，才能够带动学生的情绪，让学生陶醉在音乐当中。教师不但要具备专业的知识，还要把这些专业知识和情感表达相结合，用不同的方法使得这一节课更生动，更形象，更饱满，让学生加深对音乐情感的体验。

2.多媒体与教具的灵活使用在教学过程中，涉及到多种教具的使用。在此，以多媒体为例，精美的课件能够激发学生的兴趣，在欣赏音乐的同时可以结合图片，影片等其他艺术形式，让学生更为直观的感受音乐。遇到需要板书又较为复杂的内容，我们可以使用多媒体在课前制作好，在课堂上只需要出示图片板书即可，同时还可以利用多媒体更快捷的为学生们补充一些音乐相关的知识，这样既节约了时间，又增加了课堂的信息量。

3.重视对学生的鼓励音乐的课堂教学中，把学生放在主体的地位，他们自主的去发现音乐去感受音乐，对于他们在课堂上的表现我们更应该去鼓励他们。在他们通过自己的努力去理解音乐的情感，并把这种情感赋予自己的演唱时，我们首先应当对他们勇敢的尝试给予正面的鼓励，挖掘他们的闪光点，让他们认 ……此处隐藏20152个字……思维更加清晰，便于更好地按照教师所设计的思路深入下去，以达成最终的教学目标。

4、 严谨且不失幽默

一堂课的时间是45分钟，单凭一味认真地讲解是很难引发学生的兴趣和共鸣的。心理学研究表明，一位成人对陌生事物的专注时间每15分钟为一个生理周期，超过这个限度，疲劳感马上袭来。幽默诙谐的语言、无伤大雅的小调侃即缓解了学生的疲劳感觉，又重新吸引住了学生的注意力，并且活跃了课堂气氛、增强了课堂效果。

然而，难就难在一边能保持严谨的教学，一边还能不失水准地幽默调侃。要想做到既不失严谨又能幽默诙谐，只能认真地从平时常态课教学中一点一点积累，没有什么捷径可走。在实际的课堂教学中，一位好的教师，讲解应该是生动的、风趣幽默的，同时还要善于捕捉从学生身上反馈回来的有益信息，并稍加整理就能变成课堂上的一个闪光点。优秀的教学语言会给人莫大的愉悦感和美的享受。

二、科学性

音乐是听觉的艺术，同时还是一门感知艺术。它是无形的，看不见、摸不着，是只能通过欣赏者的听觉器官接收，通过他的心灵体会、感受，从而使他得到美感的一门艺术。

高中学生有着他自身的特点。一方面，如同他们的生理结构一样，自身的知识结构已近雏形；一方面知识结构亦如同他们的心理层面一样，虽自我感觉成熟，其实往内里挖掘还是稚嫩的很。这个时期为他们安排的课程内容浅了不行，不愿意听（学生语：小儿科了）；深了也不行，听不懂（学生语：又讲些老古董）。所以在制定教学措施和教学计划时应当遵循音乐这门学科的知识特点和自身规律，同时还应考虑到所教授对象（高中生）的知识层面及心理特点。

1、 教学中，应侧重于在聆听基础上的讨论、交流、比较和评论，通过生动的教学活动来实现体验美感、丰富情感、促进想象力的过程。

2、 音乐艺术的非具象性和非语义性体现了音乐课程独有的魅力特色，音乐也是一种直接的体验和经验，必须通过直觉的方式去获得。教学中，教师应尽好自己的主导作用，引导好学生的“感觉——体验——学习”这一学习过程。

3、 围绕学习主线结合学生实际设计课程，挑选一些贴近社会实际和学生的生活经验、有利于学生全面发展和健康成长的音乐素材来增大课堂信息量。

三、创新性

同样的教材有不同的教师；同样的教案有不同的教法；同样的教法有不同的变化。所谓“仁者见仁、智者见智”，现实教学中许多创新的教学思路、教学手段、教学方法不断涌现出来。

提倡创新性的教学是在符合自身学科知识特点，切合学生心理、能力实际的基础上进行的。如：长沙的孙衫老师在《音乐与影视》这堂课中，加入了“我为电影片断来配乐”这一章节，收到了很好的效果。青岛开发区一中的刘磊老师在《音乐能告诉我们什么》这一课中，尝试着将“知识导引”这一章节加入到了教学中，为最终的教学目标成功地进行了过渡和铺垫。

许多成功的创新教学事例不胜枚举。要强调的是，创新是提倡个性化教学的重要手段；创新不是随意的改变；“万变不离其宗”，无论怎样创新，还是要符合学科的知识特点及规律、切合教学的实际。

最后，我想说的是：所有的成就来自于平时一朝一夕的积累，规范严谨的常态教学是教学能力提高的重要保障！

音乐课程标准指出：兴趣是学习音乐的根本动力和终身学习音乐的必要前提，在教学中，要根据学生身心发展规律，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发学生学习音乐的兴趣，不断提高音乐素养，丰富精神生活。小学生音乐兴趣的培养至关重要，作为一名音乐教师，如何培养学生学习音乐的兴趣值得我们思考。根据自己的教学经验，我认为要做好以下几点：

一、以教师的个人魅力吸引学生，培养学生学习音乐的兴趣。

亲其师，信其道。一般来说，学生往往会因为喜欢一位老师而喜欢这位老师所教的学科。如果一位教师具有种吸引学生的魅力，那么学 生 的 学习一 定 会 积 极 的、愉快的。作为一名有魅力的老师，首先自己要有过硬的专业素养，其次要有高尚的师德，这样才能吸引学生。此外，音乐教师应保持良好的自身情绪，不能受课堂或者课堂以外的一些不良因素影响的情绪，其次，还要注意自己的语言艺术要将自己的快乐的情绪传递给学生。如幽默的语言、亲切的眼神、有趣的动作能使孩子处于轻松的的学习环境中，从而拉近学生与教师之间的距离，让学生与老师走的更近，这样学生才能喜欢上音乐课，从而激发孩子们对音乐的兴趣。

二、运用音乐游戏与律动，培养学生学习音乐的兴趣。

小学生的心理特点是以形象思维为主，模仿能力强，天生好动。大部分小学生对音乐游戏、律动都很感兴趣。当老师说：“同学们，现在我们一起来玩一个游戏好吗？”教室里一下就沸腾起来，孩子们一个个盯着老师，参与的欲望也很强烈。节奏较强的音乐，教师在教学中可以融合节奏训练，人把各种动物的叫声模拟成节奏型。教学中让孩子们模仿叫声并表演。这样既满足了孩子们的表现欲望又培养了他们参与的兴趣，同时，还调动了他们的主动性，活跃了课堂气氛。我利用《唱起来，跳起来》、《学飞》这类的歌曲，学生学会在轻松、愉快的氛围中学会歌曲。小学音乐教材有许多歌曲可以利用音乐游戏或者律动创设来进行教学。这样有利于对学生音乐兴趣的培养。

三、借助多媒体等多种教学手段，培养学生学习音乐的兴趣。

在音乐教学中，往往要引入曲谱、乐谱、图片和一些相关的辅助资料，如果教师不仅仅依靠教科书，不仅耗费精力，而且学生学习的兴趣不高，直接影响教学的效果，教师如果在课前把需要的内容以幻灯片的形式设计制作出来，在教学中巧妙地使用，这样将给学生视觉上产生刺激，从而调动学生的积极性和主动性。如在引导学生学习《唱起来，跳起来》这一乐曲时，可以引入视频教学，让学生一边欣赏《唱起来，跳起来》的舞蹈，一边聆听《唱起来，跳起来》的乐曲，使学生从欣赏画面到聆听音乐对《唱起来，跳起来》这一首歌曲有一个整体的认识，最后，教师再引导孩子们边唱边跳学习歌曲。这样的音乐教学既具有趣味性、创造性，又让孩子们在欢乐、活泼的气氛中积极主动地学会了歌曲，培养学生学习音乐的兴趣。

四、展开丰富多彩的课外活动，培养学生学习音乐的兴趣。

音乐是素质教育的重要组成部分，是实施美育的重要途径，是培养学生正确审美的手段，能让学生在学习中懂得创造美、表现美、欣赏美。因此，音乐教师要坚持上好每一节音乐课，利用每天的课余时间播放贴近孩子们生活或者是孩子们喜欢的、熟悉的儿童歌曲，丰富孩子们的课余生活。教师也可以结合本地自然自然资源在班级或者学校开展有利于培养孩子们音乐兴趣的活动，形式应多种多样，如让孩子们自己创作响板、碰铃、沙锤等，自由组成小乐队进行演奏。此外，还可以利用传统节日在班级或者学校进行文艺汇演，为孩子们提供一个展现美的平台，从而激发孩子们对音乐的兴趣。

美国著名音乐教育家穆塞尔和格连在《学校音乐教学心理学》中写到：“对于音乐学习来说，知识也好，技能也好，整体音乐素养也好，均离不开音乐兴趣这个根本的源泉。”我们应充分重视学生音乐兴趣的培养，只有这样才能让孩子们正真的感受美、表现美、创造美。